课程简介：
今天，影像艺术（Moving Image）已经成为当代艺术最为主要的表现媒介与研究主题之一。而经过三十余年的发展，影像艺术同样在中国当代艺术领域以及公共文化生活中扮演重要角色。对影像艺术的了解不仅仅针对于当代艺术本身的必要基础，同时也是对于社会发展和文化演进的总体思维的本质性探讨。
“中国影像艺术:历史、策展、研究”工作坊的主旨，是尝试从历史(基础⽂献介绍)、策展(美术馆运营和策展)、研究(核⼼论⽂和相关著作) 三个层次，来较为深入的探讨影像艺术在中国的历史发展、创作&展览的基本状况以及开放研究的多种可能性。
如题，影像艺术在中文语境中，指代或包括了1980年代后期以来中国的录像艺术、独⽴电影、纪录片、实验电影 等以动态影像为创作主体和表现形式的当代艺术。在科技日益飞速发展的当下，影像艺术同样也回应如技术美学与社会文化的多种复杂样态和体现艺术家个体的生命经验。
通过本次工作坊较为系统的综合介绍与研讨，希望学员对于影像艺术概念与发展现状具备基础的认知了解与一般分析研究的判断，从而继续推动和深化自身的创作能力与专业素养。
“影像发展的未来就是现在”。每一次对于未来的想象，都需要对“何为当下”进行更迫切的思考与实践意识。就让我们一起从本次的工作坊开始吧。
导师简介：
董冰峰
知名策展人
现为谢子龙影像艺术馆学术总监、中国美院跨媒体艺术学院研究员。2005至今曾先后担任广东美术馆与尤伦斯当代艺术中心策展人、伊比利亚当代艺术中心副馆长、栗宪庭电影基金艺术总监和北京OCAT研究中心学术总监。同时他也担任多个艺术机构、艺术理论丛书和影展的学术委员、主编与国际评委。董冰峰曾获“CCAA中国当代艺术评论奖”（2013）、“《YISHU》典藏国际版中国当代艺术评论奖”（2015）和亚洲 艺术文献库“何鸿毅家族基金中华研究驻留奖”（2017）。董冰峰的研究领域包 括影像艺术、独立电影、中国当代艺术史、展览史与当代批评理论。