管若彤个展——杏桃花,蜂蜜

2022年8月13日 - 9月11日

前言

文/肖瑞昀

管若彤的作品围绕家庭关系中的情感变化展开,并且将空间作为承载情感的媒介。展览开篇的系列胶片曝光,呈现了一种白日梦般的诗意场所,如同巴什拉在《空间的诗学》所讨论的:空间,尤其是家庭场所反映了亲密、孤独或热情的意象,我们主观地建构家庭空间,它也灵性地建构我们。

 

本次展览叙事由落日余晖的生活场景开始,光线将场景分割成两部分,象征着若彤与母亲之间分开的距离,这让她开始审视家庭状态以及更深远的家庭文化。标题“杏桃花,蜂蜜”来源于母亲常用的一款香水,就如香气弥漫给人的多层感受——温柔、炽热或深沉,作品表现了母亲作为女性生命的复杂性,一方面母亲的角色展现家庭结构的多元,另一方面则是身为工厂经营者的繁忙与充实。

 

本次展览中我们可以看到,母亲的“痕迹”(Trace)等细微之物替代了她在家中的身影。若彤用摄影探索了记忆和个体感知的互动:隔着珠帘隔断等待母亲、客厅干枯的花、简易晾晒的衣服等诸多物件细节,这些痕迹是家庭现实的物理景观,也是情感记忆中的景观。工厂部分的作品则是母女两人情感的连接点,因为创作的契机开始深入了解母亲的工作,此时若彤逐渐抛开女儿的身份视角,从一个女性角度看另外一位女性的生命经历。在男性为主的传统工业生产中,女性经营者如何游走其中?我们可以看到母亲的身影穿梭于巨大的机械之间,这些机械同时隐喻着男性。此外,作品通过空间构图、不同的物件组合,从视觉上传递母亲工作间的平衡状态和力量关系。

 

展览特别将家庭与工厂所在的空间影像交替,再现母亲在一处的缺位,在另一处空间则是在场的。作品从个体经验出发,进而讨论到家庭关系以及社会中的性别问题。它指出了女性通常被压抑在私人空间内,被认为是琐碎、不重要的,常常忽略她们在公共视野中的能量。作品不仅是拍摄母亲,更是艺术家希望通过作品邀请观众审视自己,寻找身为女性的主体性。

 

注:《空间的诗学》,法国哲学家巴什拉著。他从现象学展开对建筑空间的思考,认为空间并非填充物体的容器,而是人类意识的居所。