志怪奇谭：阅不尽的日本绘卷

妖怪，可以说是想象力的产物。因为人们对潜伏在黑暗中的未知心生畏惧，对自然怀抱敬畏，心中感到不安，才创造出了妖怪。因此，妖怪也就有了令人毛骨悚然的奇异形态，成为了人们恐惧的对象。随着越来越多的人对各种妖怪的信息有了更多的了解，一个个妖怪的特征和名字便成为了人们的共识，妖怪的形象也就随之固定了下来。而后，人们对妖怪进行的描绘，也让妖怪的形象进入了全新的阶段。画中的妖怪以其奇异的形态给人们带来了强烈的视觉冲击，被大众铭记，为之后的爆发性传播奠定了基础。

在妖怪视觉化过程中起到重要作用的就是绘卷。绘卷在日本的历史十分悠久。奈良时代（710—794）便有了最早的绘卷，而现在能够确认的描绘了妖怪形象的作品则都作于镰仓时代（1185—1333）之后，其中流传至今的大部分都作于江户时代（1603—1868）。在丰富的绘卷主题中，可推知妖怪绘卷是在江户时代得到发展的。同时，我们也能够确认妖怪绘卷发展过程中的几个值得注意的事件。其中之一便是，妖怪从配角转身为了主角。举例来说，酒吞童子和土蜘蛛草子是江户时代之前便被经常描绘的画题，它们都描绘了平安时代（794—1185）勇猛的武士源赖光（948—1021）和四天王一同退治鬼和土蜘蛛的故事，画题的中心是源赖光的武勇事迹，鬼和土蜘蛛只作为被其惩戒的配角登场。又例如，描绘器物妖怪的付丧神绘卷，是以弘扬佛教的优越性为目的的。故事讲述了大扫除的时候被人们丢弃的旧桌子、旧厨具等日常物品中都有灵魂栖居，它们虽怀抱着对人类的恨意，作恶不断，但最终皈依佛教，得道成佛。这些绘卷想要传达的是，佛教是能让连器物这样的东西都得道的、十分可贵的教义。换言之，我们可以说器物不过是用来宣扬佛教优越性的工具。

曾经作为配角的妖怪，以主角身份登场的开端便是百鬼夜行绘卷。现存最早的是室町时代（1336—1573）土佐光信（1434？—1525）的作品，如今流传至京都的大德寺真珠庵。这一绘卷的特征与之前介绍的三种绘卷不同，其中不但完全没有人类登场，甚至连人的气息都感受不到，的的确确展示了一个只有妖怪存在的世界。百鬼夜行在土佐派、狩野派这两个近代主流画派的描绘下，成为了最受欢迎的画题，在江户时代被广为描绘。然而，也有其他类型的绘卷同被称为百鬼夜行绘卷，足可见得其传播的广度。

另一方面，在江户时代，除了百鬼夜行绘卷之外还有其他各种各样的妖怪绘卷，百花齐放，令人目不暇接；而妖怪文化得以飞跃性发展，还有另一个重要原因。随着木版印刷的发展，任何人都能以低廉的价格买到多色印刷的锦绘，妖怪文化由此深入到了平民阶层，一直以来将妖怪视为恐怖存在的观点也发生了转变，开始出现可爱的、甚至像是人类朋友的妖怪。另外，妖怪不仅只在绘卷、锦绘等纸质媒介中登场，还开始以雕塑的形式出现。这一发源自江户时代的新式妖怪观一直延续到了当代，形成了今天以人们喜爱的人格化妖怪为主流的妖怪文化。为了能够纵览妖怪文化的发展，回溯历史并回看关于妖怪的各种资料是十分重要的。

文 / 汤本豪一

（汤本豪一纪念日本妖怪博物馆名誉馆长）