陈哲: 2011年三影堂摄影奖大奖获得者

关于艺术家

陈哲的艺术实践接近于一个不断探寻、发现与研究的过程。在早期作品《可承受的》与《蜜蜂》中，陈哲从作为精神洗礼的自毁行为出发，通过摄影与书信档案向自我与他人的内心洞穴展开掘进。2012年至今，陈哲以黄昏为母题，在长期项目《向晚六章》里延续了她对于“另一种讲述方式”的思考，在视觉和语言的交汇处探索“可见”与“可说”的界限。

陈哲（b.1989），工作居住于北京，2011年毕业于洛杉矶艺术中心设计学院，获摄影与图像学士学位。 作品曾展出于：中央美术学院美术馆，北京（2017）；OCT当代艺术中心，上海（2016）；上海当代艺术博物馆，上海（2016）；民生现代美术馆，上海（2016）；尤伦斯当代艺术中心，北京（2013）；三影堂摄影艺术中心，北京（2011）等。

她曾先后获得三影堂摄影奖（2011）、玛格南基金会Inge Morath奖（2011）、连州摄影节新摄影奖（2012）、无忌新锐奖（2015）等，并受邀参与法国ARTE电视台纪录片《镜头下的中国》（2013）和日本NHK电视台纪录片《青年摄影师眼中的中国》（2014）。出版物《蜜蜂&可承受的》获得卡塞尔摄影书节2016年度摄影书奖。 

获奖作品介绍

通过记录那些伤痕——或者源自童年，或者因我而起，我将多数时候被沉默忘记、不可言述的内在伤痛，用摄影的方式留存下来。我并非真的要用摄影让自己直视过去、接受现在（我依旧深陷在创伤后的应激障碍中），但这依旧是我痊愈的机会。在拍摄过程中，我身体和心灵上的创伤第一次被物化，摄影将这种“疾病”与“反常” 呈现为触手可及的实存，它们终于从对我自己而言的“沉默存在”化作人人可观的“什物”一件。我的生命经验通过摄影这一替代的方式得以复苏；我能够客体化这些伤痛——让它们不是那么的私人。某种意义上，正如德勒兹所言：“艺术的表达已是一个治愈的过程。”